彭浩翔的《志明與春嬌》是其中最出色的一部。從「禁菸令」靈感源起，描寫香港癮君子們不得不在固定時間、固定地方圍著「煲菸」兼「八卦」的有趣現象，進而形成一種交友的新鮮途徑，讓楊千嬅、余文樂談了一場煙霧彌漫卻又幽默浪漫的姐弟戀。電影精準捕捉香港地狹人稠、忙碌緊繃的城市氛圍，用一種似是偷窺、又像隨興亂拍的影像風格，藉「抽菸」這種被社會壓抑下的集體行為，拍出都市男女那種想愛又不敢愛的龜毛與衝動。電影不一定非要有眾多支線、複雜人物才行；而情節簡單更不代表就只剩下膚淺的對白和情境，《志明與春嬌》就是最好的示範與明證。 名編劇岸西也交出了第二部導演作品。上次《親密》用完全倒述的奇特敘事模式，講述辦公室裡未能說出口的戀情；這回《月滿軒尼詩》則創造了兩個已達適婚年齡，被上一代催促相親的熟男熟女，沒想到各自心有所屬，每次約會反而只能飲茶閒聊、互吐苦水。坦白說，比起她過去精彩的劇本如《甜蜜蜜》或《男人四十》，《月》片反而太過清淡如水，缺少火花。不過張學友、湯唯以及鮑起靜、李修賢等演員，仍展現了自然樸實的演技。最有意思的是，電影裡的愛情變化彷彿悄悄退為配角，鏡頭捕捉到港島「灣仔」地區那融合摩登與傳統街市的城市光景，竟意外成了影片中最迷人的魅力來源。
兩部先後在台灣上映的青春愛情片《前度》與《分手說愛你》，則在偶像八卦話題的熱鬧紛擾之餘，散發出比外在包裝更言之有物的內在光芒。《前度》最受矚目是女主角阿嬌（鍾欣桐）復出首作，電影搭著她的新聞話題，講述的是女主角面對前任男友（們）那種難以言喻的曖昧情愫。混雜著大量回憶與想像情境，《前度》透過女性角色／導演的觀點，深刻描摹女性之於愛情的複雜心理。對照於上一代（恬妞飾演母親）對於感情與生命那種豁然開朗的泰然自若，《前度》更像是一篇年輕女性的內在成長紀錄。最愛的人究竟是不是生命中長相廝守的那一個？《前度》的感情觀表面上似是大鳴大放、從容自在，但其實有更深一層的體悟與感慨。阿嬌的表演細膩精彩，她用實力證明自己不只是個偶像，更不僅只是一個八卦頭條的新聞人物而已。
《分手說愛你》則建立了一個有趣且大膽的假設，用來嘲諷現代人的愛情觀：假使能在一個「分手網站」上填入另一對情侶的名字，以換取自己與分手戀人復合，你願不願意這樣做？導演以此為前提，詮釋了故事裡房祖名和薛凱琪分分合合的心路歷程。電影幾乎沒有特別複雜的情節，全圍繞著年輕愛侶的生活、工作、吵架、復合…，看似平凡，卻有難得的寫實氣味。當男女之間其中一方已從puppy love昇華到思考未來與前途之際，另一方「跟不上」的眼界距離，是不是愛情關係裡必然得面對那最殘忍又最難堪的時刻？《分》片從想像得到的愛情類型裡，切入一針見血的觀點，意外浮現超乎想像的省思層次。至於導演黃真真在片中刻意穿插的「戲中戲」與後設偷拍，相形之下，反而顯得畫蛇添足。
比起台灣電影拍攝愛情題材的日漸「純愛化」，這幾部港片即使人物線並不複雜，卻也足以在縱向的挖掘上，反應出較多心理層面或社會寫實面上的飽滿融合。除了偶像、除了談情說愛，人性的複雜與衝突的合理，還是足以令人感動的關鍵所在。大部份的時刻，電影都不能只倚賴甜到膩人的糖衣包裹，更重要的是咬開外皮以後的實在內裡，就這部份來看，香港電影還是很值得借鏡與學習的。
